HOMOGENIO

MIGUEL ANGEL DENTE

1ra. Edición:
2017
Editorial: Ediciones Disconario
Prólogo: El autor



La colección 50 AÑOS ROCK de EDICIONES DISCONARIO, iniciada en el año 2009, cuenta ya con el octavo y penúltimo volumen: HOMOGENIO, DISCOGRAFÍA COMENTADA DE UN SONGWRITER CRIOLLO.
Toda la destreza compositiva de Andrés Calamaro, reflejada en sus decenas de hits y canciones de fusión más su rol como intérprete de todos los géneros, desarrollada bajo la óptica de MIGUEL ÁNGEL DENTE, el autor de esta obra. Ediciones de álbumes  y DVD, conciertos, fechas trascendentes, anexos con colaboraciones y versiones, conceptos y respuestas exclusivas para este libro en la voz del músico y los artistas con quienes compartió sus trabajos… desde Raíces, Los Abuelos de la Nada, Los Rodríguez hasta su fructífera etapa como solista.

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Asi comienza el libro…

Andrés Calamaro Massel nace el 22 de agosto de 1961 en la Ciudad de Buenos Aires, más precisamente en el barrio de Once —tal vez como un signo del destino así llamaría a su álbum de 2016—. Sin embargo, desde muy chico se establece con su familia en un octavo piso "D" de la avenida Del Libertador 184, en la zona de plaza San Martín, muy cerca de la estación ferroviaria de Retiro.

Su infancia transcurrió entonces yendo y viniendo por esa fugaz recova que transitaban a diario miles y miles de personas, muchos de ellos jóvenes que asistían al Liceo Naval, en medio de una vorágine ya insostenible de trenes, micros y ambulancias... De allí la pincelada: Estoy enamorada de un cadete del Colegio Militar, lo espero cada viernes para verlo bajarse del tren... a mi chico del cuartel [otro amor en Avellaneda]. Entre hoteles y pensiones, ahí nomás se encontraba El Palacio de las Flores —que daría título a otro disco, compartido con Nebbia—. Era un edificio de tres plantas donde durante una década había funcionado de día el merca
Eduardo era de encontrarse a charlar con Alberto Girri, autor de una treintena de libros: "Mi padre, el patriarca poeta de la familia, cumplió sus noventa y siete años y nos reunimos los hermanos, primos y amigos, para arropar a los viejos en su sprint hacia el siglo. Papá quiso que Javier le cante el Himno nacional argentino, que ya grabó con Leopoldo Federico. Mi padre se emocionó mucho porque es un argentino de verdad, de los buenos; de conciencia y acción, estudioso y profesor de nuestra cultura real, cataloguista de lo que cada región de nuestro país potencialmente ofrece a sus ciudadanos, hombre refinado si los hay, lector imposible que cumple los noventa y siete con tres libros inconclusos..." (Libro Paracaídas y vueltas de Andrés Calamaro).
Eduardo pasó enfermo sus últimos días y sus hijos lo despidieron cantándole...


Cerca estaba también la Galería del Este, en cuyo bar anclaba el escritor Jorge Luis Borges.
Más la antigua disquería El Agujerito... Cabe mencionar además la proximidad de la plaza Francia, centro geográfico de los hippies de la época, pioneros en nuestro país. Fiel a los libros europeos y al cine Electric, Andrés se fue nutriendo desde chico con canciones de The Beatles, Creedence Clearwater Revival, Los Gatos, Manal, Almendra, la despedida de Sui Generis en el Luna Park y la presentación de Santana en la Argentina...

Entre los miembros del grupo familiar se encontraba Carlos Núñez Cortés, quien solía ensayar en la casa de la familia Calamaro con el conjunto musical/ humorístico I Musicisti, conocido a través de los años con el nombre de Les Luthiers. Carlos estaba casado con Hebe, la hermana de Andrés. Fue así que, antes de cumplir los diez, Andrés comenzó a tomar contacto con algunos instrumentos. Y durante su cursada en la secundaria Escuela del Sol, tocaba la batería en el grupo Dogma (había aprendido con Lito Vitale).

En la histórica casa de Los Vitale en Villa Adelina también estudió música con Donvi, el papá de Lito y Liliana.
Pero cambiaría parches por teclados, ya que en su casa tenía a disposición un piano vertical.
Fue entonces alumno de la profesora Violeta De Gainza y de los grandes tecladistas Osvaldo Caló, Daniel Freiberg, Diego Rapoport, Leo Sujatovich y Santiago Giacobbe.
Sin embargo, como la mayoría de sus colegas rockeros, nunca supo leer ni escribir música. En su papel de "sesionista" integró fugazmente Los Plateros, Edu y El Pollo... grupos con los que recorría las provincias o el circuito de boliches y boites como Mau Mau o Afrika (hasta Marikena Monti le solicitó que musicalizara textos de Néctar Negro).
Pero su primera aparición musical pública de relevancia tuvo que ver con la grabación de B.O.V. dombe del conjunto rioplatense de fusión Raíces, liderado por el uruguayo Beto Satragni.

Y la historia….sigue, a través de las 120 páginas que contiene este magnífico libro.




ESTA NOCHE TOCA CHARLY

ROQUE DI PIETRO
1ra. Edición: 2017
Editorial: Gourmet Musical
Prólogo: S/P

Un viaje por los recitales de Charly García (1956-1993)


Quizás más que en otros géneros de la música popular del siglo xx, en el rock las trayectorias de los principales grupos y solistas suelen pensarse en torno a sus discos y son la fuente preferida por los historiadores. Pero más allá de estos registros planificados y producidos para perdurar en el tiempo, las presentaciones en vivo constituyen otra parte de la obra, casi una historia en paralelo, destinada a ser efímera y a quedar solo en el recuerdo de quienes estuvieron allí.

En el caso de Charly García, la inusual abundancia de grabaciones no oficiales a lo largo de décadas (las llamadas grabaciones piratas o bootlegs) ofrece la posibilidad observar y analizar su carrera a través de sus recitales.
Escuchar esa “obra paralela” permite entender de una manera mucho más completa y detallada los cambios en su música.
En la elección de repertorios y músicos, en los nuevos arreglos y alteraciones ocasionales en las letras, en la utilización de recursos del pasado o que adelantan el futuro, en las reacciones del público y la prensa se cuenta la otra historia de uno de los grandes compositores, intérpretes y performers de la música latinoamericana.

Realizado con el respaldo de un enorme catálogo de grabaciones, un monumental archivo periodístico, documentos inéditos y más de cincuenta entrevistas a músicos, ingenieros de sonido, mánagers, periodistas, ex compañeros y fans, este libro retrata a Charly García como músico de escenarios desde sus audiciones en el Conservatorio Thibaud-Pizzini en octubre de 1956 hasta el concierto en el estadio de Ferrocarril Oeste en diciembre de 1993, antesala de lo que se conoce como su etapa Say No More.
Revelador, obsesivo, desmitificador y celebratorio.,

Esta noche toca Charly toma como punto de partida la actividad en vivo de García pero termina siendo una lectura indispensable para comprender las razones del impacto artístico y social que ha tenido –y aún tiene– la música de este extraordinario artista.

 
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Roque Di Pietro
nació en 1973 en Marcos Juárez.
Trabaja desde hace más de 20 años en editoriales y publicaciones gráficas relacionadas a la música.
Es coeditor de la biografía de Eduardo Mateo (Razones locas) y de la colección de libros Vademécum.
Produjo la reedición en CD de fonogramas de Mateo, Tanguito y Los Mockers.
Vio y escuchó en vivo por primera vez a Charly García en noviembre de 1987 en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires.


TIGRES EN LA LLUVIA

MARTIN GRAZIANO

1ra. Edición:
2017
Editorial: Vademecum
Prólogo: Martín Rodríguez

En la tarde del 24 de mayo de 1976, el cuarteto Invisible ingresó a los estudios CBS de la calle Paraguay al 1500 para grabar su tercer long play.
Hacia fin de año el grupo no existía más.

Si Invisible es tal vez la banda más valorada en la carrera de Spinetta, El jardín de los presentes es su punto culminante de su breve pero intensa obra discografía.
En ocho canciones (muchas de ellas devenidas en clásicos de la música local) Spinetta condensa una parte de su cosmogonía y sienta las bases de su futuro inmediato como solista y al frente de Jade.

Martín Graziano reconstruye con notable pericia periodística y melómana todos los episodios que atravesaron la gestación y el impacto de la aparición de El jardín de los presentes a fines de 1976. Un minúsculo pero definitivo período de tiempo en el que Luis Alberto Spinetta, Carlos Machi Rufino, Héctor Pomo Lorenzo y Tomás Gubistch grabaron y publicaron un disco clave para la música popular argentina del último medio siglo.

Un álbum de canciones ciudadanas, con los pies en el asfalto, que rompió con la complejidad conceptual de los discos anteriores del grupo.



"La epopeya de cuatro músicos a punto de separarse, amasando una obra maestra, en un país en proceso de desintegración."
El presente volumen incluye la primera publicación de, entre otras imágenes, cuatro fotografías de Invisible en vivo en el Luna Park el 10 de diciembre de 1976 tomadas por el fotógrafo José Luis Perotta.

200 páginas – Precio: $250

Muy pronto en librerías de todo el país!!!!